Wandlungen eines Zauberwesens

Im Westen war sie inzwischen ein Geheimtipp, den sich die Salzburger Festspiele nicht entgehen lassen wollten. Sie feierte ihr Festspieldebüt als Donna Anna. Dann wurde Nikolaus Harnoncourt auf sie aufmerksam und besetzte sie als Susanna in jener berühmten Produktion von 2006: zwei Partien also, mit denen ihre Karriere einst begonnen hatte. Ihre Violetta, der sie sich vorher, wie erwähnt, verweigert hatte, geriet bald danach in Salzburg zu einem Triumph sondergleichen. Es entwickelte sich ein wahrer Netrebko-Hype. Auch Wien bemühte sich sofort, dieses Zauberwesen einzufangen. Das war nicht schwer: Der Netrebko gefiel die Donaumetropole so sehr, dass sie sich hier einen Wohnsitz zulegte, mittlerweile mit österreichischem Zweitpass und dem Titel einer Kammersängerin. Doch da war immer noch Valery Gergiev, mit dem sie regelmäßig an der New Yorker Met gastierte und neues Repertoire vorstellte. Manche Partien probiert sie unter den sorgsamen Händen ihres Mentors zuerst in St. Petersburg aus. Wenn sich nachträglich herausstellt, dass etwas nicht ihren eigenen hohen Ansprüchen entspricht, legt sie eine Rolle wieder ab: so geschehen 2009 mit ihrer Lucia. Netrebkos mädchenhafte Fröhlichkeit und Koketterie, die sie ihren Fans gern zeigt, können nicht darüber hinwegtäuschen, dass sie eine sehr ernsthafte Künstlerin ist, vor allem sehr genau auf ihre Stimme hört. Als nach der Geburt ihres Sohnes sich diese zu verändern begann, schwerer, größer und dramatischer wurde, begann Netrebko nach und nach, sehr vorsichtig zuerst, ihr Repertoire umzustellen. Inzwischen ist sie unbeschadet im Verdi-Repertoire angekommen, am spektakulärsten in letzter Zeit war ihre Lady Macbeth. Ein Londoner Kritiker schwärmte von der „most wicked Lady“, die er bisher erlebte. Auch Ausflüge ins deutsche Fach hat sie schon erfolgreich unternommen. Nach Orchesterliedern von Richard Strauss zuletzt die „Lohengrin“-Elsa, die diesen Sommer auch ihr Bayreuth-Debüt bringen wird. Gergiev wird übrigens auch dort sein, allerdings als Dirigent des „Tannhäuser“.

Der Unermüdliche

Während Anna Netrebko dank ihres Diva-Status sich die Angebote überlegt aussucht, sich nach wie vor mit ihrer Petersburger Pädagogin berät und sich auch Privatleben gönnt, erscheint Valery Gergiev wie ein permanent Getriebener. Er müsste ja nicht so, aber es ist wie eine Manie. Gergievs Energie scheint unerschöpflich. Seine Aktivitäten außerhalb Russlands werden ausgiebig wahrgenommen. Daheim in Russland hat er sich jedoch noch weit mehr aufgeladen. In St. Petersburg hat er seinem Stammhaus einen weiteren Bau hinzugefügt, Mariinsky II, außerdem für sein Mariinsky Orchester einen eigenen „State of the Art“-Konzertsaal errichten lassen. Neben seinem jährlichen „Weiße Nächte“-Festival an der Neva läuft schon seit Jahren erfolgreich sein Moskauer Osterfestival. Im finnischen Mikkeli, wo er eigentlich Sommerurlaub machen wollte, hat er ein kleines, feines Festival etabliert, in Wladiwostok entsteht derzeit eine Expositur des Mariinsky Theaters, um der Fernost-Region das Beste aus dem Westen des Landes zu bringen. Die musikalischen Institutionen im heimatlichen Vladikavkas unterstützt er und führt sein Orchester regelmäßig in die russischen Provinzstädte auf Tournee. Er hat den Vorsitz beim Internationalen Tschaikowskij-Wettbewerb inne und ist prominentes, sehr aktives Mitglied im Kunstrat beim Kreml.

Verdi und der Feuervogel

Was bleibt, ist seine wahrhaft übermenschliche Leistung, unterstützt von einem gut eingespielten Team von Helfern. Am Mariinsky sind es seine bei- den Schwestern: Larissa, die international angesehene Pianistin und Sängerbegleiterin, die das Opernstudio leitet, und Swetlana, die in der Administration des Theaters dafür sorgt, dass die Anweisungen des „kleinen“ großen Bruders umgesetzt werden. Für seine Auslandsaktivitäten ist ein eigenes Team von Managern und Assistenten im Einsatz, das einen fast unüberwindbaren Ring um den Maestro schließt. Ein Passierschein ist hier eine echte Kostbarkeit. In Wien fragen ihn regelmäßig die Philharmoniker an, mit denen er im kommenden Salzburger Festspielsommer auch eine Oper herausbringt: „Simon Boccanegra“. Nach einem Gastspiel Ende März mit seinen Münchner Philharmonikern im Goldenen Saal kehrt er nun mit seinem Mariinsky Orchester hierher zurück. Und da ist Anna Netrebko mit dabei: mit ihrer Aida, mir ihrer „Forza“-Leonore – letztere singt sie neu gerade in London unter Antonio Pappano. Diese Oper hat in St. Petersburg einen besonderen Stellenwert, erlebte sie doch dort am nicht mehr existenten Petersburger Bolschoi Theater 1862 ihre Uraufführung. Besonders beliebt bei russischen Orchestern ist es, ein Konzert mit dieser Ouvertüre zu beginnen. Im Wiener Programm steht sie am Beginn der zweiten Hälfte. Noch nicht auf der Bühne gesungen hat Anna Netrebko die Abigail in „Nabucco“, vielleicht ein Wink mit dem Zaunpfahl? Am Ende des Konzerts eine typische Petersburger Pièce, Strawinskys „Feuervogel“, märchenhaft, magisch und daher völlig passend in diesem Kontext. 

Edith Jachimowicz

Dr. Edith Jachimowicz lebt als Musikpublizistin und -dramaturgin in Wien und Salzburg.